内容简介
15和16世纪，意大利和北欧经历了宗教、政治和社会的重大变迁。对希腊罗马古典文化的新生兴趣，以及整个人文主义运动，在绘画、雕塑和建筑方面结出的成果尤为丰硕。这一时期所创造的风格影响了迄今为止的西方艺术。欣赏文艺复兴时期视觉艺术的最佳法门，乃是去理解艺术家地位的变化，以及他们对于赞助人和公众的态度的变化。
目录
解释现实的人 1 文艺复兴艺术的起源 重新发现古典文化 彼特拉克和人文主义 古代世界对视觉艺术的影响 国际哥特式：一种新宫廷风格 2 佛罗伦萨的早期文艺复兴，1400-1450年 洗礼堂门饰之争 勃鲁奈勒斯契和多那太罗在罗马 文艺复兴社会的新型建筑风格 佛罗伦萨市中心的大伞 从有顶柱廊到有柱回廊 佛罗伦萨的商人府宅 3 文艺复兴艺术中的自然．空间和现实 风景画中的空间 室内画中的空间 透视画中的空间 文艺复兴浮雕作品的空间和人物动作 4 文艺复兴早期的艺术保护人和艺术家 肖像画：从捐助人到画中人 从商人到领主：美第奇家的科西莫和洛伦佐 乌尔宾诺宫廷：取得平衡 5 世纪结束时的不安与尝试 三个伟大金匠的艺术：波拉约洛 维罗乔 波提切利 6 北意大利的文艺复兴 安德烈·曼坦那 乔凡尼·贝里尼和威尼斯的文艺复兴 莱奥纳多·达·芬奇：新的艺术表现方法 7 盛期文艺复兴 “zui充分的临摹，zui深堪的艺术” 从绘画到诗歌 礁湖中的色彩 8 至臻完善 米开朗基罗的创造力及其艺术表现 zui后一尊“哀悼”的动人沉默 拉斐尔达到完美和谐的新境界 盛期文艺复兴的殿堂 米开朗基罗的《zui后的审判》：结束和开端 艺术家小传 小词典 进一步阅读书目 索引 · · · · · · (收起)文件下载
